笔趣阁

第58章（第1页）

前台，主持人报幕的声音透过幕布传来，清亮悦耳：“……接下来，请欣赏由文史学院顾怀瑜同学带来的节目——《梅韵琴书》，古琴演奏与现场书法表演。”

台下响起一阵礼貌性的、但并不算特别热烈的掌声。大多数学生对于这类传统节目兴趣泛泛，更期待后面的流行歌舞或话剧小品。只有零星几人，或许是因为顾怀瑜近日的“名气”，或许单纯是被节目形式勾起一丝好奇，稍稍坐直了身子。

灯光暗下，再亮起时，舞台布置已然就绪。一架古朴的琴案，一张宽大的书案，宣纸、砚台、墨锭、毛笔静静陈列。一道清瘦的身影端坐于琴案之后，微微垂首，侧影被灯光勾勒得极其优美。

仅仅是一个静态的剪影，一种难以言喻的沉静气场便悄然弥漫开来，奇异地压下了场下些许嘈杂的私语。

他没有抬头，修长的手指轻轻搭上琴弦。

“叮——”

第一个音符落下，清越、冰冷，如同山泉滴落幽潭，又似一枚冰珠敲击玉盘，瞬间抓住了所有人的耳朵。那声音带着一种奇异的穿透力和净化力，让喧嚣的空气为之一静。

紧接着，舒缓的引子部分流淌而出。琴音清澈空灵，旋律舒缓而平稳，仿佛在人们眼前缓缓展开一幅月下雪景：万籁俱寂，唯有寒月清辉洒落在一片银装素裹的世界。台下观众不知不觉间屏住了呼吸，仿佛怕一丝声响便会惊扰了这片静谧。

顾怀瑜完全沉浸在了音乐的世界里。他的手指在琴弦上吟、猱、绰、注，技法纯熟精湛，更难得的是情感与意境的完美融入。他微微侧着头，长睫低垂，神情专注而宁静，仿佛世间唯有他与眼前这张古琴。

一弄，表现梅花恬静安详的姿态，琴音舒缓优美；

二弄，刻画梅花迎风摇曳、笑傲霜雪的动态，旋律跌宕起伏，指法加快，力度增强；

三弄，达到高潮，歌颂梅花不畏严寒、高洁坚贞的品格，乐声更加激越奔放，节奏铿锵。

每一次变奏，每一次情绪转折，都通过他指尖的力度与速度变化，精准地传递出来。那不再是简单的琴音，而是有了画面，有了风骨，有了灵魂。台下观众的心神被彻底攫住，跟随琴音起伏，仿佛看到了那傲立风雪中的点点红梅，嗅到了那凛冽寒风中若有似无的幽香。

当琴曲进行到第二弄与第三弄之间的过门段落，旋律暂趋平缓时，台上的人动了。

他缓缓起身，步至书案前。动作行云流水，宽大的袖摆随着动作划出优雅的弧线。他执起墨锭，不疾不徐地开始研墨。那动作从容不迫，带着一种古老的仪式感，仿佛不是在进行一场表演，而是在进行一场与古人对话的修行。

墨成。

他提起那支兼毫笔，在砚台中饱蘸浓墨。笔尖触及雪白宣纸的刹那，琴音恰好转入第三弄的高潮段落，激昂慷慨！

他的手腕动了。

不再是抚琴时的轻柔舒缓，而是落笔如风，运笔如飞！笔走龙蛇，锋毫在纸上游弋，时而如疾风骤雨，时而如溪流潺潺。他的身姿也随着笔势微微摆动，整个人仿佛与笔、与墨、与纸、与身后的琴音融为了一体。

台下观众早已看得痴了。他们看不懂太过精深的笔法，却能感受到那种扑面而来的气势与美感。那挥舞的手臂，那专注的神情，那雪白宣纸上迅速蔓延开的黑色线条，构成了一种极具冲击力的视觉艺术。

琴声愈拔愈高，愈发激越；他的笔势也愈加快捷，愈发狂放。乐声与墨韵，两种截然不同的艺术形式，在此刻达到了惊人的同步与和谐，相互诠释，相互升华。

最终，在一个强有力的、如同金石迸裂般的撮指声中，琴音戛然而止，余韵袅袅，回荡在寂静的礼堂中。

几乎在同一瞬间，顾怀瑜手腕一收，笔锋稳稳提起，最后一笔勾勒完成。

他轻轻将笔搁回笔山，微微喘息，额角渗出细密的汗珠，在灯光下闪烁着微光。

全场陷入了一种极致的寂静。落针可闻。

所有人都还沉浸在刚才那场视听盛宴带来的震撼之中，无法回神。他们看着台上那抹月白色的身影，看着他身后琴案上余音似乎仍在颤动的古琴，看着书案上那幅墨迹淋漓、仿佛还带着磅礴气势的巨幅书法，一时竟忘了反应。

足足过了三四秒。

不知是谁率先回过神来，用力鼓了一下掌。

这声掌声如同投入平静湖面的石子，瞬间激起了千层浪！

雷鸣般的掌声轰然爆发，几乎要掀翻礼堂的屋顶！掌声中夹杂着难以抑制的惊呼、赞叹、甚至激动的口哨声。

“我的天！太绝了！”

“这是学生能有的水平？！”

“我刚才差点忘了呼吸！”

“琴弹得好，字写得也太好了吧！这真的是现场写的？”

“他是谁？顾怀瑜？哪个班的？以前怎么没发现！”

灯光师适时地将一束追光打在那幅书法作品上。摄像机也将特写镜头对准了宣纸，将其投射到舞台两侧的大屏幕上。

只见纸上写的是一首毛泽东的《卜算子咏梅》，词境与琴曲完美契合。那字体是行草，既有行书的流畅俊逸，又融入草书的奔放洒脱。布局章法疏密有致，气韵贯通。字迹瘦劲有力，锋芒内敛却又暗藏筋骨，带着一股不与群芳同列的孤傲与清雅，仿佛每一个字都是一枝迎风傲雪的红梅！

“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”

“俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”