笔趣阁

第37章（第1页）

回顾展的筹备紧锣密鼓地开始了。沈砚变得忙碌起来，需要不时前往巴黎的工作室和美术馆。在他离家期间，陆止安将更多工作时间调整在家中，确保诺亚的生活规律不受影响。他还会每天晚上，带着诺亚和沈砚视频通话，让诺亚看看爹地工作的地方，听沈砚讲述布展的趣事。

有一次视频时，诺亚举着自己新画的画，兴奋地对屏幕里的沈砚说：“爹地看！这是爸爸，这是我，这是你在天上飞！飞得好高！”

画面上，是三个歪歪扭扭的小人，两个高大的手拉手，一个小小的在他们脚边，而在画面的上方，有一个长着翅膀的小人，正飞向用黄色蜡笔涂得满满的、灿烂的“星空”。

沈砚在屏幕那头，瞬间湿了眼眶。他明白了，在诺亚幼小的心灵中，他的离开并非缺席，而是以一种“飞翔”的形态，存在于他们的家庭图景之中。陆止安成功地将他的暂时离别，塑造成了一个关于追求与荣耀的、积极的故事。

回顾展命名为“生根·共生：沈砚的艺术旅程”，在巴黎国立现代艺术美术馆隆重开幕。开展当日，盛况空前。从早期充满挣扎与探寻的习作，到震撼人心的《生根》系列，再到温暖深邃的《共生》系列，以及最新受诺亚启发创作的作品，完整地呈现了一位艺术家如何将个人生命体验，转化为普世艺术语言的过程。

展览的压轴作品，是那幅《诺亚的星空》，以及旁边一个独立的玻璃展柜。展柜里，静静地躺着两枚铂金与葡萄藤蔓交织的指环，在射灯下流淌着温润的光泽。指环下方，是那张多年前陆止安写下“愿如藤蔓，共生共长”的素描纸页。

没有过多的文字解释，但这三件物品并置在一起，却诉说着比任何作品都更动人的故事——关于爱，关于誓言，关于生命如何因深刻的联结而枝繁叶茂，艺术如何因扎根于真实的生活而生生不息。

开幕式上，沈砚穿着陆止安为他挑选的定制礼服，从容地应对着来自世界各地的祝贺。陆止安没有站在聚光灯下，他抱着穿着小西装的诺亚，站在人群稍远的地方，安静地看着。诺亚似乎被现场的气氛震慑住了，乖顺地趴在陆止安肩头，大眼睛好奇地打量着这个属于他爹地的、光彩夺目的世界。

当有记者终于找到机会，将话筒递到陆止安面前，询问他作为沈砚伴侣和事业支持者的感受时，陆止安看了看怀里有些紧张的诺亚，又望向远处正与人交谈、周身仿佛散发着光芒的沈砚，微微一笑，对着话筒清晰而平静地说道：

“我不是他的支持者，我们是彼此的土壤。而他，”他轻轻掂了掂怀里的诺亚，“是我们这片土壤上，开出的最惊喜的花，也是指引我们未来方向的，最亮的星辰。”

他的声音不高，却透过话筒，清晰地传遍了展厅的角落。刚刚结束交谈的沈砚恰好听到这段话，他转过身，穿越人群，目光与陆止安和诺亚相遇。那一刻，无需言语，所有的情感——感激、爱意、骄傲与归属感——都在空中交汇，融合成比任何画作都更丰富的色彩。

展览大获成功，沈砚的艺术生涯抵达了一个新的高峰。但他们都知道，最成功的作品，并非悬挂在美术馆墙壁上的任何一幅画，而是他们在勃艮第那片土地上，用日复一日的爱、理解、牺牲与坚守，共同构建的，这个名为“家”的、动态生长的共生体。

回到酒庄，生活回归熟悉的节奏，却又因这次分离与重聚，增添了更深的默契与珍惜。葡萄园又一次迎来了收获的季节，诺亚在忙碌的大人间穿梭，试图用他小小的手，抱起一串沉甸甸的葡萄，小脸憋得通红，逗得大家哈哈大笑。

沈砚和陆止安站在田埂上，看着这一幕。夕阳将他们的影子拉得很长，与诺亚的小小影子交织在一起，投射在丰饶的土地上。

藤蔓在岁月中愈发苍劲，星辰在轮回里恒久闪烁。他们的森林，因为有了这株茁壮成长的新苗，而更加生机盎然。根，深扎于大地；叶，舒展向天空；爱，在共生中传承，在传承中永恒。

故事，从未结束，只是在每一个平凡的日常和不凡的瞬间中，不断续写着名为“我们”的，最动人的篇章。

藤蔓星辰

巴黎回顾展的巨大成功，像一阵温暖而持久的季风，吹拂过勃艮第的葡萄园，也为这个小小的家带来了新的节奏与光泽。沈砚的名字在国际艺术界更加响亮，邀约、采访、合作提案纷至沓来。然而，这一次，他没有被外界的喧嚣裹挟。他比任何时候都更清晰地知道，他创作的根，他灵感的源，深植于这片土地，这个家。

他谨慎地筛选着外界的邀请，将大部分时间留给家庭和位于酒庄的独立画室。那间画室，在陆止安的坚持下，又进行了一次扩建，增加了更专业的采光系统和通风设备，俨然是一个小型美术馆的规格。沈砚笑他“小题大做”，陆止安却只是淡淡地说：“你的画，值得最好的环境。何况，这里也是诺亚最爱待的地方之一。”

确实，六岁的诺亚，对色彩和线条的痴迷有增无减。他不再满足于在角落涂鸦，而是拥有了自己专属的小画架，就放在沈砚巨大画架的旁边。父子俩常常一起作画，沈砚偶尔会指导他一些基础的混色原理或构图技巧，但更多时候，是任由诺亚天马行空地挥洒。诺亚的画风充满了孩童特有的想象力和生命力，扭曲变形的人物、色彩斑斓的天空、形状奇特的动植物，构成了一个只属于他的、奇幻的世界。陆止安会定期将诺亚这些“作品”收集起来，细心地在背面标注日期，甚至模仿艺术评论家的口吻，写下简短的“评注”，比如“对光影的大胆尝试，情绪表达强烈”或“构图充满动感，预示着一场内心的风暴”。沈砚看到这些，总是忍俊不禁，心里却软成一片。