以及重中之重的,创造剧场内的观剧氛围。
一个好的开场曲能让观众忘掉现实,忘记他们刚才还在一个没有人动不动就唱歌的正常世界,接受“此时此刻,台上的人动作夸张地唱唱跳跳是一件很正常的事”这个设定,之后整场都能顺利入戏。
很显然,现在观众们的思维已经完全跟着台上走了,感官和情绪也已经被演出所操纵。
导演盯着监控器,听舞台监督发出指示,确认维罗妮卡顺利完成快速变装、十分钟的开场曲圆满结束,向后退几步,如释重负地瘫坐在椅子上。
开场曲的底子打好,只要保持现在这个状态,接下来的演出想必也能顺顺利利。
但他忘了,这里可是哥谭,必不可能让人称心如意。
高兴没几分钟,导演屁股下的椅子还没坐热,就听到外面传来一阵骚动,吓得他赶紧起来,到外面抓住一个路过的剧场引座员,从对方嘴里打听是怎么回事儿。
好消息,不是后台出问题,学生们和工作人员们都好好的。
坏消息,问题来自观众席。
现在的剧情是维罗妮卡加入希德姐妹帮后,和昔日好友的日常闲谈。经过了那样一个充满张力的开场曲,也得给观众的情绪一个休息时间,放松放松神经,调整调整坐姿。
但就是这个喘息的间隔,让少部分只是来看热闹外加拍照打卡的低素质人起了别的心思。
——快看啊,vip包厢里坐的是不是布鲁斯韦恩?
——哇,这可比一个高中生音乐剧有话题多了!
——发到ins上肯定能有很多赞!
观众席里漆黑一片,这些人干脆开闪光灯拍照,哪怕工作人员用红外线激光笔照在他们身上,提醒他们禁止拍摄,也收效甚微。
因为这明显的干扰,一些本来没这个打算的人也被带动,抱着法不责众的心态,悄悄拿出手机偷拍哥谭甜心;更多的人则是和偷拍者起了争执,观众席的各个角落都有断断续续的小声吵架,甚至还有愈演愈烈之势。
好不容易营造起来的入戏氛围,一下子被破坏殆尽。
这就是现场演出的双刃剑。演员与观众之间能进行互动,甚至有时观众的反应也能成为戏剧表演的一部分,这是任何影像都替代不了的体验。
而这种特殊性的坏处也很明显,要是碰到了这种低素质的观众,整晚的演出都有可能被毁掉。
眼下整个剧院都起了骚乱,观众们的注意力全都被附近的干扰吸引走;台上的演员,维罗妮卡和几个群演,也很明显心不在焉,频频瞥向观众席。
台上台下都出戏,简直是地狱般的景象。
导演烦躁地揪住头发:“就不能把他们都请出去吗?”
引座员叹气:“没办法,偷拍的人实在太多了,而且很多人都是只拍一次,我们也不好定位。。。。。。要开广播提醒观众吗?”
“不,不能在演出的时候开广播,只能先暂停。”导演咬紧牙关,“但这样就是重大事故了——而且剧情正到关键处!”
剧情发展到红希德的恶作剧,试图带动维罗妮卡一起羞辱她的昔日好友,马上就要进入到下一首曲子。
台上只有红希德还在正常说词,其他人的心思明显都不在演出上,台词不像先前有感情,甚至有几次连走位都忘记了。
就算是水平拔尖的穆瑟尔,也没法兜住一场满是破洞的戏。
导演绝望地阖上眼睑。
*********
台上的卡里亚也在和导演一样发愁。
但她不是愁的戏毁了,而是在愁该怎么救场能救得完美一点。
要是在前世,她一个人上台演出,伴奏只有一个钢琴师,那当然是随她发挥;但现在她要带着几个已经乱了阵脚的高中生,还得让台下的学生乐队和后台的灯光师领会到她的意图,实在是有点儿难度了。
如果不能让其他人跟上她的思路,那么最好的办法就是让他们在她救场时什么都不做,免得步调不一致,台上变得更加混乱。
至于如何确保所有人都按兵不动。。。。。
最好的办法就是给他们来个惊吓,把他们唬愣在原地吧?
卡里亚突然福至心灵,一个大胆的点子在她脑中成型。
在脑海中快速模拟一遍后,她立刻付之于行动。
在卡里亚的对面,莎莉正在磕磕绊绊地说着台词,而这磕磕绊绊并不全是演出来的:“你、你们不能这样对她!你们这样会让她。。。。。。会杀了她的!她——”
“闭嘴!!!”
卡里亚大喝一声,打断了莎莉本该说完的台词,这声中气十足的叱责吓得台上的人全都定在原地,就连乐池里的电钢琴手都停住了。
而台下那些制造骚乱的人,也因为这句怒吼下意识地心虚,茫然地发不出声。
在一片鸦雀无声中,卡里亚一手叉腰,一手猛推莎莉的肩膀,把她的站位从侧身推成面朝观众。
卡里亚站到她身边,和她同样的面朝台下,一只手指放在莎莉的唇前,强硬地要她噤声。
接下来的台词本来是该面朝着莎莉说的,但这么一改动作,卡里亚接下来的词就变成了打破第四面墙,增加了对观众喊话的意味:在英语里,“you”是单复数同形,所以接下来的词理解成双重意思是完全行得通的。
“看来有人对我很有意见。
arewegoingtohaveaproblem?”